Der Denkplatz - Sinfonietta Lucerne‘s Podcast

Wir diskutieren darüber wann ein Konzert für uns genau beginnt (beim ersten Ton oder bereits beim Betreten einer Räumlichkeit)? Gemeinsam überlegen wir, auf welche Weise wir das Publikum beeinflussen, damit eine gezielte Atmosphäre entsteht. Welche Atmosphäre, welches Gefühl kann über verschiedene Aspekte des Spannungsaufbaus geschaffen werden? Wie schaffen wir es, dass das Publikum im richtigen Mood ist und sich auf die Musik fokussieren kann? Was wir dazu direkt vor dem Konzert bereits gebraucht?

Wir diksutieren darüber wie eine Produktion jeweils entsteht und kommen zum Schluss: Letztendlich ist es immer ein Kompromiss. Ein Kompromiss von Idee über Einschränkungen auf verschiedenen Ebenen bis hin zur Umsetzung und Durchführung des Projekts. Diese Kompromisse besprechen wir, im Posiviten wie Negativen – eine Tür schliesst sich, eine andere öffnet sich.

Was ziehen wir aus unserem abgesagten Projekt und welchen Kompromiss suchen wir hier?

Wir sprechen über das Ganze dahinter: Was das Publikum oft nicht sieht – die finanzielle Umsetzung von kulturellen Projekten. Wir fragen uns tatsächlich wie wichtig den Geld eigentlich im Kulturbetrieb ist? Und wie das nach Aussen wahrgenommen wird? Letztlich sind auch die Berufe in der Kultur nicht nur Leidenschaft. Ebenfalls diskutieren wir über die Kurzatmigkeit und projektweise FInanzierung im Kulturbetrieb.

Zusätzlich sprechen wir über unser Grossprojekt, das wir aus finanziellen Gründen zu aktuellem zeitpunkt einfrieren mussten. Mehr dazu im Podcast!

Wir diskutieren über unsere Gespräche mit Katharina Thalmann und sprechen über die Leichtigkeit und den Spass im Konzertformat. Wie kann die Leichtigkeit eingeführt werden / Formate aufgebrochen und der Spass der Künstler:innen auf das Publikum übertragen werden. Auch hier sprechen wir wieder über das neue Berufsbild der Musiker:innen und das  Stichwort «Entertainment» im Klassikkonzert. Sind die Konzerttickets eigentlich zu teuer?

Aktives Miterleben von Konzerten und Konzertformaten: Wir besprechen mit Katharina Thalmann Möglichkeiten und unsere Ideen zu unserem neuen Projekt. Weiter diskutieren wir über das neue Berufsbild der Musiker:innen sowie den Faktor «Entertainment» im Konzertformat und den Ticketpreis um junges Publikum zu generieren. Und: Wie einladend sind eigentlich die heutigen Konzerträume?

Katharina erzählt über ihre Eindrücke aus der Kulturlandschaft der Zentralschweiz - vor allem aus Luzern. Wir diskutieren über die grosse Dichte an Angeboten trotz der «kleinen» Grösse der Stadt Luzern sowie der fehlenden Leichtigkeit - Identifikation vieler Angebote und der «Eigenbrötlerei» vieler Kulturinstitutionen.

Dazu beleuchten wir gemeinsam die Residenz von Theodor Currentzis und MusicAeterna vom Oktober 2021 in Luzern, die Katharina für die Luzerner Zeitung rezensierte und besprechen was denn anders oder eben ganz traditionell war an diesen «neuartigen» Konzertformaten.

Unser dritter Gast ist im Musikjournalismus zu Hause. Katharina Thalmann ist Abgängerin der Hochschule Luzern HSLU und als Musikjournalisitn nach ihrer Ausbildung bei 041 - Das Kulturmagazin sowie bei der Luzerner Zeitung eingestiegen.

Wir besprechen den Alltag einer Musikjournalistin, lernen die Eigenheiten dieser anspruchsvollen Berufsgattung kennen und fragen uns wie subjektiv eine Konzertrezension denn sein kann. Katharina führt dabei auch aus, inwiefern denn Musikjournalismus auch Vermittlung der Kunstform an gewisse Zielgruppen ist. Wusstet ihr, dass die Kritiken in der Redaktion nochmal «geglättet» werden und daher teilweise auch inhaltlich teilweise entgegen der Musikjournalistin verändert werden?

Marius und Silvan diskutieren über Inputs, Themen und Gespräche aus den vorangegangenen Podcast-Folgen mit Yannick Blättler:

Auf welchen Social Media Kanälen sollten wir als Institution vertreten sein und wie könnten diese anders miteinbezogen werden? Wer sollte diese Kanäle bewirtschaften? Welche Berührungspunkte zu interessanten Themen der Zielgruppe sind schon da, die mit Musik aufgriffen werden können? Wie sollte das Verhältnis sein von jungen Akteuer:innen um junges Publikum zu generieren? Und wie steht die künstlerischer Qualität im Bezug zur Anpassung des Formats auf die Bedürfnisse der Zielgruppe?

 

Fragen über Fragen über Fragen!

Mit Yannick Blättler vergleichen wir Möglichkeiten der Interaktion und wie wir diese über unser Online-Programm nutzen können, um die jungen Erwachsenen ins klassische Konzert zu holen. Weiter besprechen wir unseren Weg, wie wir in Zukunft arbeiten wollen – mit direkter Rückmeldung und Einbezug der Zielgruppe während der Entwicklung des Formats.

 

 

Was will die Generation Z und wie könnte man diese mit klassischer und zeitgenössischer Musik Ansprechen? Yannick erzählt uns über die Lebenswirklichkeiten dieses Segments und deren Bedürfnisse gegenüber Veranstaltungen.

Gemeinschaftgeühl & Nähe - wie wir gedacht haben ;)